quinta-feira, 2 de maio de 2013

Feito pra Acabar de Graça

Marcelo Jeneci abriga-se no Memorial da América Latina, num show com entrada franca, no dia 24 de maio, sexta-feira, às 21h. Para garantir seu ingresso, uma dica é ir até a bilheteria do local um dia antes (23), a partir das 14h, quando as senhas começarão a ser distribuídas.


Autor de “Feito Pra Acabar”, considerado um dos melhores discos brasileiros de 2010, segundo veículos como a revista Rolling Stone, Marcelo Jeneci se apresentou na última edição do Rock in Rio, liderou as indicações do VMB 2011 e já é bicampeão na categoria música do ano do Prêmio Multishow. O compositor e multiinstrumentista terminou o ano de 2011 com uma turnê nos Estados Unidos, a convite do Itamaraty. Com produção de Kassin e arranjos de orquestra de Arthur Verocai, “Feito Pra Acabar” traz treze faixas autorais, a maioria em parceria com nomes já conhecidos do público, que marcam a primeira safra de composições do paulistano. 

O disco foi quase todo registrado ao vivo, em fitas de 2 polegadas, por gravadores Studer A 827 com 24 canais, no estúdio COMEP (Comunicação Musical Editoras Paulinas), em São Paulo. Das treze músicas de “Feito Pra Acabar”, cinco contam com arranjos do também instrumentista (violonista) e compositor Arthur Verocai, responsável por arranjos e regências em discos de nomes como Marcos Valle, Gal Costa, Erasmo Carlos, Jorge Ben Jor, Ivan Lins e Elizeth Cardoso e autor do cultuado disco Arthur Verocai (1972).
A voz feminina que pontua todo disco de Marcelo Jeneci é da cantora paulistana Laura Lavieri, de 23 anos. A estudante de psicologia, canto e violoncelo conheceu Jeneci através do pai, Rodrigo Rodrigues, que integrava o trio Música Ligeira ao lado de Mário Manga e Fábio Tagliaferri. Em 2007, Laura e Jeneci se tornaram parceiros musicais, em um momento em que ele, após anos de dedicação aos instrumentos, se descobria como compositor e ela, como cantora.
Nascido em abril de 1982, na Cohab Juscelino, em Guaianases, Zona Leste de São Paulo, Jeneci foi criado pela mãe paulista e pelo pai pernambucano, apaixonado por Roberto Carlos e instrumentos musicais. 

Memorial da América Latina
Avenida Auro Soares de Moura Andrade, 664 - Barra Funda - Oeste
Dia 24/05 às 21:00
Entrada livre com a presentação de ingresso.






 
 
 
 
 
 
Na Avenida São João, o som predominante vai ser o rock. Lobão abre as festividades, haverá homenagem ao cantor Chorão e diversas bandas gringas, como Nektar, James Chance & Les Contortions tocam. David Jackson (UK) e ACB (Itália) fazem o último show da noite. Confira:
 
Dia 18
  • 18h - Lobão
  • 20h - Leslie West (EUA)
  • 22h - Chorão Eterno - A Banca
  • 24h - Mondo Generator (EUA)
 
Dia 19
  • 2h - Madame Saatan
  • 4h - Mão Morta (Portugal)
  • 6h - Soft Moon (EUA)
  • 8h - Anjo Gabriel
  • 10h - Rebeca Matta
  • 12h - James Chance Les Contortions (EUA)
  • 14h - The Central Scrutinizer + Bobby Martin (EUA)
  • 16h - Nektar (UK)
  • 18h - David Jackson (UK) + ACB (Itália) - Van der Graaf Generator
 
Serviço: Avenida São João, altura do número 1 100.
 
 
Álbuns na Íntegra
 
Durante a Virada Cultural, o Teatro Municipal vira palco de atrações especiais. Este ano, grandes intérpretes da música fazem shows de discos antigos. O rocka brasileiro será representado pelos seguintes discos:
 
Dia 19
  • 6h - Walter Franco: Revólver (1975)
  • 12h - Jorge Mautner: Jorge Mautner (1974)
  • 18h - Som Imaginário: Matança do Porco (1973)
 
 
SESC Ipiranga
 
George Clinton, um dos maiores representantes do Funk mundial, (ATENÇÃO: Nunca confundir com batidão carioca, trata-se de Funk de verdade com qualidade para ouvidos saudáveis http://pt.wikipedia.org/wiki/Funk), vai se abrigar no SESC Ipiranga, dia 19, às 18 horas, os ingressos serão distribuídos com antecedência.

Manifesto do Nada na Terra do Nunca


 
 







 
"Quando aparece um ofendido que se acha no direito de vir me inquirindo com aquela famosa pergunta: "Quem é você?", eu respondo: Eu sou O NADA, drogado, decadente, matricida, epilético, reacionário, roqueiro. E como NADA eu vou contar para vocês a história da Terra do Nunca, o Brasil-Peter Pan que se recusa a crescer.
Lobão leva o leitor a pensar por conta própria e prova ser possível - e necessário - divergir com elegância. É, como ele mesmo diz, "chumbo grosso envolto em nuvens de veludo". Do seu ponto de vista original, Lobão traça uma jornada tragicômica pela estética e a política do Brasil contemporâneo.
 

 
 
 
 
 
 
 
 
 
Com tiragem de 40 mil exemplares -- o anterior saiu com 10 mil--, o livro traz duras críticas a figuras dos meios artístico e político do país.
Para a feitura do livro, que demorou sete meses, o compositor diz ter lido mais de 60 obras --de Slavoj Zizek a Olavo de Carvalho e "tudo sobre a Semana de Arte de 1922"-- para sustentar argumentos.
Em "Manifesto do Nada na Terra do Nunca", Lobão defende que as ideias propostas na Semana de 1922 acabaram por moldar todo o pensamento cultural brasileiro até os dias de hoje, influenciando movimentos posteriores, como o cinema novo, o concretismo e a tropicália.
Ele argumenta que a antropofagia, base da Semana de 22, que defendia uma arte brasileira que bebesse das vanguardas estrangeiras, não passava de mero nacionalismo.
Ao longo de quase 300 páginas, quase ninguém escapa da mira de Lobão.
A presidente Dilma Rousseff é chamada de "torturadora" --em capítulo cujo título é "Vamos Assassinar a Presidenta da República?"--, Roberto Carlos, de "múmia deprimida" e os Racionais MCs, de "braço armado do PT".
Além disso, ele explica sua briga com os organizadores do festival Lollapalooza, no ano passado, quando desistiu de se apresentar por ter se considerado subestimado.
Lobão diz que sua apresentação na Virada Cultural, em maio, será um termômetro da reação do público. "Quando escrevia o livro, tive medo de ser 'simonalizado' [referência a Wilson Simonal], tachado de reacionário. Vamos ver se terei espaço para trabalhar."
 
(Folha de S.Paulo)
 
Dia 18 de maio, Lobão abre o Palco do Rock da Virada Cultural que será montado na Avenida São João.

Secos & Molhados – 40 anos

Há 40 anos, o Brasil foi surpreendido por um grupo musical que revolucionou a estética e a poesia sonora da época. Em celebração à data histórica, o líder e fundador do grupo, João Ricardo, autor da grande maioria das canções dos Secos & Molhados, acompanhado do novo integrante, Daniel Iasbeck, volta à cena musical com um show envolto em muita música, poesia, tecnologia e projeções documentais. João Ricardo (foto), após anos em silêncio, fala abertamente sobre o grupo mais pungente e intransigente dos anos 70, suas composições, formações, intrigas, sucessos e momentos marcantes.









Som, música, vídeos, depoimentos, Secos & Molhados – 40 anos - é um espetáculo único, onde o público entrará em contato com experiências singulares, se lembrará do passado, se emocionará com o presente e conhecerá o futuro da banda.
SESC Ipiranga
R. Bom Pastor, 822.
Dias 11 e 12 de maio
Sábado, às 21h. Domingo, às 18h.
Entrada r$ 18 inteira e r$ 9 meia.

11 de Maio - Dia Nacional do Reggae

 
A presidente Dilma Rousseff sancionou no dia 14 de maio do ano passado a lei que institui o Dia Nacional do Reggae, a ser comemorado no dia 11 de maio.
De acordo com a lei, a data servirá para homenagear "o ritmo musical difundido mundialmente por Robert Nesta Marley".
A data escolhida --11 de maio-- é o dia em que o cantor Bob Marley morreu.
O Ministério da Cultura informou que o projeto de lei é de 2008 (3.260/2008), de autoria do então deputado federal Rodrigo Rollemberg (PSB-DF) --hoje senador.
No texto do projeto, Rollemberg justifica que "é relevante mencionar a absorção de outros ritmos musicais estrangeiros que, sem dúvida, 'caíram' no gosto do brasileiro".
Comemorando a data a banda BRASILITES faz uma apresentação com repertório calcado no reggae e ska com pitadas de jazz.
 
O show acontece no Centro Cultural São Paulo e começa às 19 horas.
Ingressos: R$15,00 - retirada de ingressos: na bilheteria, duas horas antes do início do show.
 
 
 
 
 
 

 



BRASILITES
Centro Cultural São Paulo
Rua Vergueiro, 1000, ao lado do Metrô Vergueiro
Dia 11 de Maio, às 19 horas, entra 15 pilas

aBRigo BRock apresenta: O Terno

Vinte e um de abril de dois mil e treze, Vale do Anhangabaú, evento promovido pelo Banco do Brasil para se auto-promover festejar os quarenta anos do disco solo de estréia de Raul Saixas, o emblemático "Krig-ha, Bandolo!". Após a abertura comandada pela filha do cara, Vivi (delícia) Seixas, que discotecou com muita competência clássicos do rock'n'roll, subiu no palco três camaradas, baixo, guitarra e bateria, anunciados como O Terno. A geral franziu a testa... "quem são esses muleques?", "ae, Raul não é pra qualquer um!" (?????), enfim foram vários os comentários... Até eles começarem a tocar. "Baby" é um perigo! Além de ser uma música quer não é nenhum mega hit do Raulzito, que todo mundo canta junto, é uma baladinha, mas funcionou muito bem! O trio quebrou tudo no palco, rock vibrante que deixou sem fala uma porção de desconfiados. Na sequência veio “Metamorfose Ambulante”, “Sessão das 10”, “Maluco Beleza”, tudo muito bem tocado acompanhado de um Anhangabaú cantando em coro! O Terno é uma banda de rock’n’roll de São Paulo formada por Tim Bernardes, 21, Victor Chaves, 22, e Guilherme d’Almeida, 22. Na ativa desde 2009, a banda lançou em 2012 seu primeiro disco “66” de forma independente. Desde seu lançamento, em show lotado no Auditório do Ibirapuera em São Paulo, o disco tem sido bem recebido pelo público e crítica, considerado pelo jornal O Globo do Rio como "um dos mais impressionantes discos de estréia de uma banda brasileira" e colocado entre os 25 melhores discos brasileiros de 2012 pela revista Rolling Stone .​ "66" se divide em Lado A e Lado B, traz cinco composições da banda seguidas de cinco versões para músicas de Mauricio Pereira (Os Mulheres Negras) que participa de todo Lado B com voz e sax. No disco participam ainda Marcelo Jeneci, no órgão Hammond e Dino Vicente (Joelho de Porco/Som Nosso de Cada Dia) tocando mini-moog. A faixa-título “66” rendeu o primeiro clipe da banda, produzido pela Alaska Filme com direção de Marco Lafer e Gustavo Moraes. O clipe, que traz imagens da banda tocando debaixo d’agua, foi premiado na categoria “Melhor Clipe do Ano” do Prêmio Multishow 2012 e “Aposta MTV” no VMB 2012. No Prêmio Multishow 2012 tocou com Nando Reis e Arnaldo Antunes, ainda em 2012 participou do Som Brasil Tropicália da rede Globo. Agora em 2013, participou da gravação de duas músicas do recém lançado EP de Tom Zé, “Tribunal do Feicebuqui” (no qual Tim assina duas parcerias com Tom Zé, uma delas também com Marcelo Segreto).​ Quer sacar a banda? Se liga na apresentação abaixo para a Trama com boas canções autorais e uma curiosa versão de "Canto de Ossanha" do Vinicius e Baden Powell que ficou eternizada na voz de Eliz Regina, altura dos 16:20 do vídeo. Dia 11 de maio O Terno pede abrigo no Puxadinho da Praça, um espaço cultural bem bacana na Vila Madalena. Essa apresentação é boa oportunidade para conhecer o lugar. Puxadinho da Praça Horário de funcionamento: De segunda a sábado, das 11h às 20h. End.: Rua Belmiro Braga, 216 – Vila Madalena. Preço: Até r$ 30.

Homenagem à McCartney

Depois de homenagear George Harrison e John Lennon, o arranjador Zé Antonio Algodoal arregimenta um time de músicos e intérpretes para prestar tributo ao beatle que se tornou um dos pricipais compositores populares do século XX, sir. McCartney. Com Pitty, Bluebell, Juliana R, Leo Cavalcanti, Mauro Motoki e Hélio Flanders.

Além de sucessos dos Wings e também de sua carreira solo. “Eleanor Rigby”, “Hey Jude”, “Band on the Run”, “Helter Skelter” e “Maybe I’m Amazed” fazem parte do setlist.
A banda é formada por Zé Antonio Algodoal (guitarra, violão e ukulele), Daniel Nakamura (guitarra e violão), Osvaldo Fagnani (baixo), Fabio Pinc (teclados), Azael Rodrigues (bateria) e o quarteto de cordas com Mario Manga (cello), Fabio Tagliaferri (viola), Alex Braga (violino) e Otavio Teco (violino).
Ingressos a venda partir das 14h do dia 01/05 por 24 conto inteira e r$ 12 meia.
Dias 10 11 e 12 de maio - sexta e sábado 21h30 e domingo às 19h00.

Hot Blues Fest



 

 
 
 
 
 
 
A banda é a seguinte: Adriano Grineberg (voz e piano), André Christovam (guitarra e voz), André Youssef (piano), Artur Menezes (guitarra e voz), Bocato (trombone), Dadá Cyrino (voz), Daniel Granado (gaita e voz), Edu Gomes (guitarra), Fernando Loia (bateria), Humberto Zigler (bateria), Irmandade do Blues (banda completa), Marcos Ottaviano (guitarra), Mateus Schanoski (teclado e piano), Ricardo Gaspa (contra-baixo), Sarah Messias (gaita e voz), Sérgio Duarte (gaita e voz), Sílvio Alemão (baixo), Ulisses da Hora (bateria) e Vasco Faé (voz e gaita). Precisa escrever mais alguma coisa?

Bluseiros paulistanos reunidos numa grande jam para agasalhar São Paulo.
Dia 12 de Maio, domingo, às 18h.
Centro Cultural São Paulo
Rua Vergueiro, 1000. Ao lado da estação Verguiro do metrô.

3ª edição do Rock Ex Machina

Um movimento em prol do rock e da arte independentes. É essa proposta do Rock Ex Machina. Um festival modesto, porém barulhento, que está galgando espaço na cena paulistana.
As duas primeiras edições contaram com artistas independentes, e que em comum têm a paixão pela expressão artística nas suas mais diversas formas.
A terceira edição não vai ser diferente.
As bandas Vapor (SP), The Dust Road (AM) e Plastic Zoo (SP) vão contar com um reforço de peso da cena independente: o Rock Rocket. A banda tem mais de 9 anos de estrada e lançou recentemente o seu 3º disco.

O evento será no dia 5 de maio no Espaço Serralheria, que fica na Rua Guaicurus, 857 na Lapa. Abertura da casa às 15 horas. Entrada r$ 20.
Onde encontrar mais informações sobre as bandas:
Rock Rocket – www.rockrocket.com.br
The Dust Road - https://www.facebook.com/thedustroad
Vapor – https://www.facebook.com/vapor.sp.rock
Plastic Zoo – htps://www.facebook.com/plasticzoo

Espectro 80 na Livraria


In-Edit

A quinta edição do festival In-Edit começa na sexta (3) com uma boa pedida: o vencedor do Oscar 2013 de melhor documentário. Trata-se de Searching for Sugar Man (foto), a história da busca ao cantor folk Sixto Rodriguez, que gravou dois álbuns no início dos anos 70 e sumiu do mapa. Entre os outros 57 filmes, nacionais e estrangeiros, há mais atrações interessantes. Nas fitas nacionais, registros de Jards Macalé, André Abujamra e Maurício Pereira, do acordeonista gaúcho Renato Borghetti (parceirão do Engenheiros do Hawaii) em uma turnê pela Europa e até da vida do obscuro gaiteiro catarinense Dirceu Cieslinski. Renomados cineastas gringos ressurgem — o americano Jonathan Demme (O Silêncio dos Inocentes) homenageia o amigo Neil Young em Journeys e o inglês Julien Temple (do cult Absolute Beginners) dá sua versão do festival de Glastonbury em Glastopia. O In-Edit segue até o dia 12 no CineSesc, MIS, Cinemateca, Cine Olido e Matilha Cultural.











CineSesc
Rua Augusta, 2075 - Cerqueira César
r$ 8.

MIS
Avenida Europa, 158- Jardim Europa
Grátis

Cinemateca
Largo Senador Raul Cardoso, 207- Vila Mariana
r$ 8.

Cine Olido
Avenida São João, 473- República
r$ 1.

Matilha Cultural
Rua Rego Freitas, 542- República
Grátis

Bebidas, cigarros, garotas e música

No dia 04 de maio (sábado), das 15h às 18h, o projeto Ponto pro Rock na Praça abriga as bandas CAFE BIZARRE, NITROKILL E BALEIA MUTANTE. Com entrada gratuita, o projeto visa apresentar bandas em começo de carreira e que dentro do rock ainda não tem seus sons e caminhos muito explorados.

A banda CAFE BIZARRE propõe uma leitura brasileira do rock and roll de NYC dos anos 70. Formada por Joe Joe (vocal), Frank Hoenen (guitarra e vocal), Guilherme Ziggy (baixo) e Paullo Amaro (bateria), o universo do CAFE BIZARRE transita entre as imagens de noites, bebidas, cigarros, garotas e música, com a influência direta de nomes como Ramones, Velvet Underground, Nirvana, The Rolling Stones e Aerosmith.
Formada em 2010, por Drix Barsali (guitarra e vocal), Daniel Capanga (baixo), Lou Calandrino (bateria) e Sérgio Bakh (guitarra), a NITROKILL transita entre o rock potente e agressivo, resgatando os bons momentos da cena brasileira. Em 2011, a banda gravou seu EP, intitulado “Veneno” e com produção de Edu Recife, que já trabalhou com nomes como Nine Inch Nails e indicações, como a do Grammy® Latino de 2013. 













Para finalizar a BALEIA MUTANTE, banda de surf rock, canta os sucessos de seu primeiro álbum “Confusão Sonora Organizada”, lançado em dezembro de 2012. Na guitarra, Johnny, ex-integrante do “Orgânica”, banda paralela de Bacalhau (Ultraje a Rigor), no baixo, o músico chileno radicado no Brasil, Tchili Bass. Completa a formação da banda, o músico Sérgio Serra, referência do rock nacional, que já tocou e gravou com Ultraje a Rigor, Barão Vermelho (Cazuza), Léo Jaime e Cassia Eller. 

Ponto pro Rock
Data:
04 de maio de 2013 (Sábado)
Hora: das 15h às 18h
Local: Praça Victor Civita | Rua Sumidouro, 580 – Pinheiros
Ingresso: Entrada gratuita

Diadema Rock...

... é uma grande festa a ser realizada dia 04 de maio, as 17 hs, na Associação MotoPane em Diadema, o Evento abrigará as bandas Quasarmonica, Rainha Plebe e Eyes of Beholder, numa celebração com muito Rock.
Associação Cultural MotoPane
Entrada: R$ 0
Endereço: Av. Afonso Monteiro da Cruz, 483 - Jardim Eucaliptos/Diadema-SP

Direitos


Exposição com cerca de 100 cartazes de movimentos sociais e campanhas pelos direitos humanos, pertencentes à coleção do Arquivo Multimeios do Centro Cultural São Paulo.
Terça a sexta, das 10h às 20h; sábados, domingos e feriados, das 10h às 18h, até o final de maio.
Entrada franca - Piso Flávio de Carvalho
Centro Cultural São Paulo
Rua Vergueiro, 1000.

segunda-feira, 29 de abril de 2013

Um Liquidificador Sonoro

 
Dia 2/5 às 20h30
 
FÁBRICA DE ANIMAIS
A banda lança seu primeiro cd de rock, blues, soul e jazz, misturados num liquidificador sonoro. O som, como afirma a banda, não cabe em definições, é preciso checar ao vivo e na lata pra saber do que se trata. Rock, blues, soul e pitadinhas de jazz preenchem os ouvidos, o peito e o palco. Entre composições próprias e bastante originais como "Torto, Trôpego e Cambaleante" e covers escolhidos a dedo (a começar por "Do I move you" da Nina Simone), o quinteto liderado pela vocalista de voz sensual - e performance igualmente - não deixa nada a desejar em nenhum aspecto; melodias, poesias e presença.
Entrada franca - sem necessidade de retirada de ingressos


 
 
 







Dia 4/5 às 19h
 
POLARA - abertura: Hez
Após um “hiato” de mais de cinco anos, a banda de punk rock se reúne no CCSP. Formado em 1999, o grupo atualmente conta com integrantes do Againe, Elroy, Hurtmold e Elma.
Ingressos: R$10,00 - retirada de ingressos: na bilheteria, duas horas antes do início do show
 
 
CENTRO CULTURAL SÃO PAULO
Dia 02/05 Fábrica de Animais - Dia 04/05 Polara
Rua Vergueiro, 1000. 

quarta-feira, 17 de abril de 2013

Blues na Praça

No dia 27 de abril (sábado), às 16h, a Praça Victor Civita convida o público para curtir o som e bater o pé ritmado no show gratuito da Peter Hassle and Screw’d Blues Band. Encabeçado por Peter Hassle, inglês residente no Brasil há 10 anos, o grupo que ainda conta com Ziggy (guitarra), Castro Jr. (baixo) e Alex Ac (bateria) desenvolve trabalho autoral com composições inspiradas no cenário musical britânico das décadas de 60/ 70, vivenciado pelo bluesman da banda.
 

 
 
 
 
 
 
 
O repertório da Screw'd Blues Band é constituído essencialmente na trajetória musical de Peter Hassle, pela experiência em ter trabalhado e convivido com ícones do gênero - chegando a abrir o show dos Rolling Stones no Hyde Park em 1969 -, bem como pelas referências dos imortais do blues Howlin' Wolf, Robert Johnson, Freddie King, Sonny Boy Willianson, Willie Dixon, Jimmy Reed, bem como do blues rock de bandas como o Free e Humble Pie.
 
Data: 27 de abril (sábado)    
Hora
: das 16h às 17h
Local: Praça Victor Civita | Rua Sumidouro, 580 – Pinheiros        
Ingresso: Entrada gratuita

Record Store Day 2013

Dia 20 de abril acontece o “Record Store Day” de 2013, evento promovido pela Livraria Cultura, que conta com uma séria de atrações voltadas para música. Tudo entrada franca.
 
Na Livraria Cultura do Conjunto Nacional (Av. Paulista, 2073) vai rolar:
 
11h – Grupo Rumo (Pocket Show)
Local: Teatro Eva Herz
13h – André Cristovam (Pocket Show e sessão de autógrafos do álbum “The 2120 Session”)
Local: Deck de Madeira
14h – Guilherme Arantes (Pocket Show e lançamento de CD/DVD)
Local: Deck de Madeira
17h – Tom Zé, Daniel Maia e Jarbas Mariz (Pocket Show e lançamento do de CD/DVD)
Local: Deck de Madeira
 
Na Livraria Cultura do Bourbon Shopping (Rua Turiassú, 2100) vai rolar:

15h – Violeta de Outono (Pocket Show)
Local: Auditório
18h – Jair Neves (Pocket Show)
Local: Auditório
 
Certo?
 
 

terça-feira, 16 de abril de 2013

Nando Reis por João Pirolla


A Arte Suja de Pirolla no Cemitério de Automóveis

 
O desenhista João Pirolla inaugura a exposição Sketches for my sweetheart the drunk, dia 17 de abril, quarta-feira, às 19h, no Tatro Cemitério de Automóveis. Terceira exposição individual do artista, é composta por trabalhos inéditos e do seu acervo pessoal. Desenhos mostram a cidade em seu aspecto mais sujo e decadente, evidenciando a sensibilidade e a dor desses ambientes.
 
“Essa exposição é uma coletânea do meu trabalho autoral dos últimos 2 anos, além de contar com mais 2 trabalhos inéditos. Esse apanhado de desenhos retratam um pouco da minha rotina nesse período, cenas cotidianas alimentadas por referências cinematográficas, musicais e literárias”, afirma o desenhista João Pirolla.
 
Crianças, bêbados e mulheres são apresentadas por Pirolla em todas as imperfeições e detalhes, trazendo à tona a sujeira e a depredação dessas figuras. A obras são trabalhadas por meio de uma mistura de nanquim com aquarela, e alguns retoques de acrílica. As ilustrações pesadas dão força ao contraste luz e sombra.
 

EXPOSIÇÃO: Sketches for my sweetheart the drunk, do desenhista João Pirolla
Abertura:
dia 17 de abril de 2013, a partir das 19h
Temporada: Até 30 de junho
Horário: De quarta a domingo, das 19h à 00h
Entrada franca TEATRO CEMITÉRIO DE AUTOMÓVEIS
Endereço: Rua Frei Caneca, 384 – Consolação

quinta-feira, 11 de abril de 2013

Parlapatões Revisitam Angeli

Em espetáculo criado especialmente para o Festival de Teatro de Curitiba, os comediantes do grupo teatral Parlapatões encenam personagens do cartunista Angeli, como Rê Bordosa, Meia Oito, Bob Cuspe e Os Skrotinhos. Com direção do parlapatão Hugo Possolo e trilha sonora do titã Branco Mello e de Emerson Vilani, a peça é uma revista rock ‘n’ roll que homenageia um artista ativo, criativo, polêmico, político, constante e muito importante na história recente do humor brasileiro.
 

 
 
 
 
 
12 e 13 de abril, às 21h.
Entrada r$ 20 (inteira) r$ 10 (meia)
Auditório do Ibirapuera
Avenida Pedro Álvares Cabral, 0 - Parque do Ibirapuera - Portão 3 - Ibirapuera

Gork

GORK é uma banda. Ou pelo menos dizem ser. GORK é composto por TURK, DURK e URK tocando um gênero musical conhecido como RORK (vomitem). São irmãos de mães diferentes, cada um nascido num continente, todos acusados de crimes ediondos que me recuso a descrever. Todos violentos, todos imorais. GORK tenta fazer música, mas o que consegue é uma série de garranchos sonoros sem sentido, de linguagem chula que fez minha avó imaginar que o Diabo a perseguia depois de escutar o som gutural e decrépito da voz de TURK. GORK não é uma banda, repito. É uma facção criminosa de alta periculosidade. São piores do que as Pussy Riots, Rage Against Machine, Fred Mercury e Led Zeppelin. O funk proibidão carioca vira música gospel perto das letras destes caras. Luciano Pavarotti cuspiria em todos eles. GORK não poupa esforços para ocupar espaço na indústria musical subornando produtores, fazendo desaparecer bandas inteiras, desafinando instrumentos de outros músicos, decaptando cabeçotes virgens e pirateando discos de artístas pop no mercado nigeriano. GORK não presta. GORK não deve ser ouvido. GORK deve ser esquecido, quiça, aqui me desculpo, nunca deveria ter sido mencionado. Faça um favor a si mesmo, nunca se aproxime do disco do GORK ou de qualquer um de seus integrantes. TURK’DURK’URK em uma língua há muito esquecida e morta, quer dizer em tradução literal: 
A grande serpente GORK lhe comerá o rabo. 

FURK_Pastor da Assembléia da Potência Igreja de ZURKi. 

 

André Abujamra se juntou aos músicos da banda Los Piratas (Loco Sosa e Jesus Sanches) para formar se novo projeto, o Gork. A banda performática unirá punk e ska no Tomorow Tecnik, disco de estréia a ser lançado ainda este ano. Nos shows, os músicos prometem rock e gags teatrais em que o público será convidado à participar. Na banda nova, os músicos assumirão personagens em cima do palco. Abujamra é Turk, Sosa é Durk e Sanches é Urk. O Gork toca sábado, dia 13 no Espaço Serralheria, rua Guaicurus, 857, na Lapa. A entrada é r$ 25 e a casa abre às 22 horas.

terça-feira, 9 de abril de 2013

Não tinha medo o tal João...

Aquela velha história que todos conhecemos virou o filme que todos imaginávamos. Dia 30 de maio, estréia FAROESTE CABOCLO - O FILME.

Toca Raul

Dias 20 e 21 de abril o Vale do Anhangabaú se torna palco de uma grande festa que homenageará o grande “mestre-poeta-maluco-beleza-marginal-herói”, Raul Seixas . “Toca Raul”, realizado pelo Centro Cultural Banco do Brasil, contará com a participação de Zélia Duncan, Zeca Baleiro e outros nomes que em breve serão divulgados.
O show, que também marca o aniversário de 12 anos do espaço cultural, relembrará clássicos da trajetória do roqueiro baiano, como “Metamorfose Ambulante”, “Tente Outra Vez”, “Maluco Beleza” e “Cowboy Fora da Lei”.
 


 
 
 
 
 
 
Toca Raul
Dias 20 e 21 de abril, sábado e domingo às 15 horas.
Anhangabaú. Gratis

 
 
 
 
 
 
 
 
 
Sexta, dia 19 de abril, tem Talco Bells no Cine Jóia celebrando o nascimento da majestade Roberto Carlos I. Assim sendo, viremos nossas preces para Cachoeiro do Itapemirim e deslizemos obsessiva e compulsivamente nossas pernas (mecânicas ou biológicas) pela pista untada em talco e soul.
A entrada é 25 contos, móra?!

Angela Carneosso e Os Bacanais caem de boca no Minhocão

 
A mulher de todos e seus homens apresentam show formado por arranjos originais sobre canções (pós)tropicalistas de Torquato Neto, Jorge Mautner, Gilberto Gi e Caetano Veloso. Só a antropofOrgia nos une!
rock-jazz-sambadéliko-bossa(l)-bolero-maracatu-eletrôni Concreto-ruído-microfonia
+ livre-improvisação-coletiva-performática-incendiária
 
 
 

 
 
 
 
Nas últimas duas primaveras, o bando se lançou em performances no CANiL_ + FAU/USP, Gente Que Transa/Voodoohop e Baile Parangolé. Agora, prepara explosiva turnê de volta à Sampã após exílio-tântrico na Ilha dos Prazeres. Em inédita formação, Angela Carneosso e Os Bacanais traçam planos kryptos-maneiro-mistikos de invasão permanente das ruas e espaços da cidade.
Convidamos todos que nada mais possuem, senão a coragem incendiária de destruir a própria alma desvairada, a cair de boca no Costa e Silva no mais selvagem bacanal do Baixo Centro.
 
 
Angela Carneosso
Voz / Laura Diaz
Os Bacanais
Guitarra / Fabio Carrilho
Baixo / Rob Ashtoffen
Bateria / Fabio Albuquerque
 
Dia 14 de abril de 2013, às 20h00 
Local: Minhocão 2 - Cecília
Em show dionysíaco, Angela Carneosso e Os Bacanais traçam planos krypto-maneiro-mistikos de invasão permanente das ruas de SP.

Perigoso na Pompéia

Na época do Ira!, Nasi conseguia dividir bem as facetas rock e sua paixão pela música
negra norte-americana entre a banda e seu trabalho solo com os irmãos do blues.
No novo albúm “Perigoso”, a fronteira não existe mais e ele demoliu o que podia parecer,
como se refere, o “apartheid” musical. É tão rock quanto blues quanto soul quanto
country.
 

 
 
 
 
 
Esse trampo homogêneo será apresentado no próximo final de semana, dias 12 e 13 de abril no SESC Pompéia, que fica na rua Clélia, 93.
A entrada custa r$ 24 (inteira) e o show ainda vem com músicas que marcaram sua carreira e conta com participação especial do guitarrista Igor Prado e de Beto Bruno, da banda Cachorro Grande.

Rock de Vestido

Formada em 2008 por Nanda Cury (vocal) e Michele Bertholdo (guitarra), a banda atualmente conta com Pamella Vapsys no baixo, Luiz Arnault nos teclados, e Ciro Figuerêdo na bateria.
 
Inspirado em bandas dos anos 80, como Joy Division e Depeche Mode e bandas mais atuais, como Gossip e The Kills, o X So Pretty faz um som dançante e ainda conta com a performance energética da bela vocalista Nanda Cury que salta aos olhos.
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
A banda lançou o seu primeiro EP homônimo em 2011 e o single da música Blim Blom no final do mesmo ano. Em 2012, participou da Virada Cultural no Palco SP Indie e da 25ª Feira da Pompéia.
 
A próxima apresentação da X So Pretty acontece no Festival Baixo Centro dia 14 de abril, às 18 horas no Minhocão 2 - Cecília. Na faixa, só chegar.

Fábrica de Animais no Centro

A banda tem uma sonoridade rock’n’roll bluesy, com pegada clássica, setentista. Fernanda D’Umbra comanda os vocais, enquanto Sérgio Arara (guitarra), Flávio Vajman (gaita, acordeon e rubboard), Caio Góes (contrabaixo) e Cristiano Miranda (bateria) cuidam do som com a habilidade de quem está há tempos na estrada. As canções autorais como “Ano novo em Bagdá”, “O que é que tem na rua”, “Sua esposa ligou”, “Pneumonia” retratam a realidade cotidiana na metrópole. Nascida em 2007, a Fábrica de Animais acaba de lançar seu primeiro CD (homônimo) pelo selo Baratos Afins de Luiz Calanca.
 
A Fábrica de Animais é Rock para adultos com uma pegada clássica, setentista.
Dia 14 de abril, às 15 horas, no palco Anahngabaú.
 

2 Coelhos



 
 
 
 
 
 
 
"A morte cria um sentido para nossa vida, mais importante que isso a morte cria um valor especial para o tempo, se nosso tempo nessa terra fosse indeterminado a própria vida perderia sentido e muito provavelmente ainda estaríamos de bunda de fora e de lança nas mãos. A morte é o agente mais poderoso da natureza ela vem para levar o velho e abrir espaço para o novo nosso esforço para evitá-la e fazer nosso tempo aqui minimamente memorável é o que nos motiva… ou seja só existe a vida porque existe a morte."
 
 
 
Pequeno monólogo citado pelo personagem Walter interpretado por Caco Ciocler no filme "2 Coelhos" de 2012, dirigido e escrito por Afonso Poyart. O filme tem "Será que é isso que eu Necessito?" dos Titãs na trilha sonora, além de "Exit Music" do Radiohead, "Paciência" do Lenine e "Imbecil" do Matanza.
 

Hendrix na Hora do Almoço

Em novembro de 2012, o lendário guitarrista Jimi Hendrix completaria 70 anos, as homenagens foram muitas e ainda não acabaram.
Próximo domingo, dia 14 de abril, acontece a comemoração "70 Anos de Hendrix com releituras das músicas do cara, às 12h30 na Líbero Badaró, Palco Anhangabaú, no Centro de São Paulo.
Almoçar e caminhar pelas ruas do coração da cidade é sempre bom programa, ao som de Hendrix melhor ainda. De graça, só chegar!
 

TransVersos

O projeto TransVersos não ficará circunscrito a gêneros ou estilos já instituídos nem a locais tradicionalmente dedicados às artes do espetáculo. Apresentará um novo domingo, uma variedade de propostas, com forte ênfase na música, mostrando diferentes relações entre texto e música.
 
Domingos, às 12h
Sala Jardel Filho
entrada franca - bilheteria: retirada de ingressos duas horas antes do início do concerto
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
dia 14 CHOCOLATE AMARGO
poemas: Renata Pallottini - adaptação e direção: Pedro Vieira - elenco: Amazyles de Almeida, Cibele Codonho, Mariana Blanski
Após o espetáculo haverá um bate-papo com a escritora e o curador de teatro do CCSP, Kil Abreu.

dia 28 MADRIGÁLICO
com: Alberto Cecconi (barítono), Clarissa Cabral e Verônica Oliveira (mezzo sopranos), Regiane Martinez (soprano), Renato Tenreiro (tenor), Viviane Godoy (cravo e órgão) e Anderson de Lima (alaúde e guitarra barroca)
 
 
Estação Vergueiro do Metrô
Rua Vergueiro, 1000 - Liberdade

sexta-feira, 5 de abril de 2013

Festival Baixo Centro

 
De 05 a 14 de abril
Confira programação completa
 
 
 
 

 
 

39º Festival SESC Melhores Filmes

 
Veja Programação Completa
 
 
 

 
 
O Festival SESC Melhores Filmes é o mais antigo festival de cinema da cidade de São Paulo. Criado em 1974, oferece a oportunidade ao público de ver ou rever o que passou de mais significativo pelas telas da cidade no ano anterior ao evento, a preços populares.
Em 39 anos, a mostra do CineSESC já exibiu centenas de longas-metragens dentro da programação da mostra anual, escolhidos democraticamente por meio de votação.
A eleição envolve um júri formado de críticos de cinema de todo o país, além do público. Participam da votação os filmes lançados em São Paulo no ano de 2012.
As exibições no CineSESC são acessíveis, e todos os filmes contam com audiodescrição e legendas open caption.
Mais um diferencial do Festival é a itinerância: cidades do litoral e interior do estado de São Paulo, atendidas por Unidades do SESC, recebem simultâneamente exibições de filmes participantes.
O Festival SESC Melhores Filmes preza por uma política de preços e acesso às informações que amplia a participação do público. Pioneiro em novos modelos de ação, o SESC acredita na transformação social por meio de uma intensa ação cultural e o Festival vem ao encontro do compromisso da entidade com o desenvolvimento sócio-cultural brasileiro.
Uma oportunidade única para os amantes da Sétima Arte!

quarta-feira, 3 de abril de 2013

"Maná"

Há quase seis anos a banda Los Hermanos anunciava um tal "recesso por tempo inderteminado", frustrando muita gente que via aqueles caras como a grande referência do indie rock brasil naquele momento. Desde então os barbudos voltaram-se para seus trabalhos solos e a expectativa do que viria a seguir pesou sobre os dois principais compositores da banda Marcelo Camelo e Rodrigo Amarante. O primeiro lançou dois discos de canções intimistas que giram em torno do violão e que foram bem recebidos pelo público, o segundo participou da banda Little Joy com o Stroke Fabrizio Moretti, da big band Orquestra Imperial com uma pancada de gente renomada na cena atual e várias participações avulsas nos trabalhos de figuras de respeito como Lenny Gordin e Tom Zé. Mas faltava o trampo definitivo, o aguardado disco solo que diria se Rodrigo Amarante realmente é um dos maiores representantes da música brasileira contemporânea. "Maná", primeira música desse esperado disco, mesmo que venha circulando por aí desde 2008, só agora a música nos é entregue em sua versão final. A brasilidade aparece logo de cara e nos transporta para os anos 70 com os Novos Baianos e Jorge Ben, excelente samba de violão com chacoalho antecedendo um baixo que manda parar tudo e prestar atenção, : “êêêêêêê maná”. O clima é de calor, sol e cerveja gelada, a música contagia e aquela velha mania de apostar no novo e acertar na mosca se faz presente novamente. Se seguir a linha da primeira música de trabalho o trampo solo de Rodrigo Amarante tem poucas chances de decepcionar. O disco que vai se chamar "Cavalo" está previsto para o final de maio. O ex-hermano está de volta.

O Filho do Holocausto

 
Lançando do CD O Filho do Holocausto, Jorge Mautner recebe Gilberto Gil ( que também articipa do CD), no SESC Pompéia para mostrar algumas músicas das muitas que foram compostas desde 1958 como o Vampiro, Olhar Bestial, Sapo Cururu, até músicas mais recentes, como o Eu Não Peço Desculpa do CD em parceria com Caetano Veloso, sendo a trilha do filme homônimo com direção de Pedro Bial.
 

 
 
 
 
 
 
 
 
SESC Pompéia
Dias 02, 03, e 04 de abril, às 21h30.
Ingresso r$ 32 inteira e r$ 16 meia.
Endereço: Rua Clélia, 93.
 
 
 
Jorge Mautner - O Filho do Holocausto - O Filme
 
O filme reúne imagens raras que remontam a vida rica e cheia de reviravoltas de Jorge Mautner. Filho de um judeu austríaco com uma católica iugoslava, Mautner quase nasceu no barco que trouxe sua família da Europa Oriental, ocupada pelo governo nazista no início da década de 1940, para o Rio de Janeiro. Aos oito anos, devido à separação de seus pais, ele se muda para São Paulo, onde escreveu, com apenas 15 anos, seu primeiro e premiado livro, Deus da Chuva e da Morte. Da prisão por comportamento subversivo em São Paulo até o exílio em Londres, onde conheceu figuras como Caetano Veloso e Gilberto Gil, toda a vida do compositor é detalhada por trechos da obra e declarações de quem esteve presente em momentos fundamentais de sua história.
 

 
 
 
 
Diretor: Pedro Bial, Heitor D’Alincourt
Elenco:  Jorge Mautner, Nelson Jacobina, Gilberto Gil, Caetano Veloso, José Roberto Aguilar, Maria Elisabeth Ildiko De Fiore, Maria Helena Guimarães, Ottaviano De Fiore, Ruth Mautner e Susanne Bial.
Produção: Canal Brasil
Roteiro: Pedro Bial, Heitor D'Alincourt
Fotografia: Gustavo Habda
Trilha Sonora: Jorge Mautner
Duração: 93 min.
Ano: 2012 País: Brasil Gênero: Documentário
Distribuidora: H2O Filmes Classificação: 10 anos

Chão na Vila Mariana

Lenine abriga o show 'Chão', em que explora diversas sonoridades, por meio de uma série de equipamentos eletrônicos, no SESC Vila Mariana. Com trinta anos de carreira, o cara é cantor, compositor, arranjador e produtor musical. Recifense erradicado no Rio de Janeiro, tem dez discos lançados, com regravações nas vozes de Milton Nascimento, Gilberto Gil e Ney Matogrosso, entre outros. 



SESC Vila Mariana Dias 05, 06, 07, 12, 13 e 14 de abril Sextas e sábados, às 21h e domingos, às 18h. Ingresso r$ 40 inteira e r$ 20 meia. Endereço: Rua Pelotas, 141.

segunda-feira, 1 de abril de 2013

Bete Balanço

Clássico dos anos 80. Dica do Douglas. Filme na integra!

Quinta Cantante

 
Dia 04 de abril o Zabomba abriga o show "Vivendo de Truque" no Mundo Pensante.
A entrada será r$ 15 e o som começa 23h00. O Mundo Pensante abre às 21h00.
 
 






 
O Zabomba se consolidou como uma das bandas mais importantes no cenário do rock alternativo paulistano devido a alta qualidade de suas canções e das contantes, e divertidas, apresentações na rua Augusta, um dos mais disputados palcos da música independente da cidade.
O Mundo Pensante fica na rua 13 de Maio, 825, no bairro do Bixiga.

Emme Urban Festival

 
No dia 27 de abril, das 15h às 18h, a Praça Victor Civita abriga o Estúdio Emme Urban Festival com as bandas Shoot Me, Copacabana Club e Garotas Suecas.
A primeira edição do evento itinerante tem o objetivo de aproximar ainda mais o público Emme do universo musical e não por acaso, as principais atrações são lideradas por mulheres cheias de estilo.
 
 
 
 
 
 
 
 
Este evento é gratuito.
A Praça Victor Civita fica em Pinheiros, na rua Sumidouro, 580, próxima ao metrô Pinheiros.